绘本是儿童文学的重要组成部分，而儿童文学是个很有意思的领域：它的创作者和受众是两拨人。
成人文学，无论何种流派，何种思潮，毕竟是成人自己的内心想法的体现，观念和体验的链接至少在个人身上并无障碍。
儿童文学就不一样了，它的创作者成人和受众孩子是两个天差地别的群体。这样一来，对儿童文学的本质起绝对影响的就是成人对孩子的观念：
孩子是什么？
是缩小版的成人，还是成人的胚胎？
孩子生而有灵吗？
是一张白纸，还是预装复杂系统的计算机？
孩子怎样学习？怎样思考？
……
儿童观不仅制约和引导着儿童文学的发展，也影响着我们与子女的互动方式，往大了说，一个社会的儿童观决定着这个社会的未来。
这篇，小喵就以《经典这样告诉我们》中的相关内容为线索，和大家聊一聊几百年来成人的儿童观经历了怎样的变化。
《经典这样告诉我们》：作者 朱自强
一、儿童是缩小版的成人
周作人先生对这一时期的儿童观有过这样的简明概括：
以前的人对于儿童多不能正当理解，不是将他当做缩小的成人，拿‘圣经贤传’尽量的灌下去，便将他看做不完全的小人，说小孩懂得甚么，一笔抹杀，不去理他。
青年时代的周作人
是的，历史上的周作人不仅是我国伟大作家鲁迅的“败家弟弟”，他更是中国研究儿童文学的第一人，也是树立“儿童本位”观念的第一人。正是他最早让安徒生童话走进中国孩子的视野。
在中世纪的欧洲也是一样，人们并不承认儿童具有与大人相对不同的独立性，而是把儿童作为“缩小的成人”来看待。
人们只承认幼儿时期的特殊性，对儿童则要求他们尽早和成人一起进行劳动和游戏。这样一来儿童变成了年轻的“大人”——中世纪没有儿童。
在俄国和亚洲国家（除日本），近代社会儿童观因多种原因没有取得发展。
欧美发现儿童时代以后，俄国仍处于契诃夫笔下《万卡》（遭受老板毒打的学徒）所描绘的时代。
而中国在中华人民共和国成立之前，百分之九十以上儿童显然并没有近代意义上的儿童时代。而在建国后，“儿童本位” 这一“超前”的理论不仅一直名声不佳，更是在极“左”思潮盛行之时，被扣上“反动”帽子来批判。
接下来所聊的，主要是近几百年来，西方“儿童观”的发展过程：
二、用说教来“拯救”儿童
17世纪，作为“读书阶级”的中产阶级清教徒崛起。从基督教“原罪观”出发，他们感到对儿童进行宗教教育是燃眉之急。
他们认为新生儿就已带有原罪痕迹，只能靠无情抑制其欲望和顺从父母及教会长老才能得到拯救。帮助儿童走正道尤其重要，因为儿童生性抱有的欲望最强烈，所以他们最容易上当受骗，沦为撒旦攻击的目标。
其中最极端的甚至会告诉孩子：由于人生来就染上罪恶，如不乞求神的慈悲和恩宠，死后就会和恶魔一同被地狱的劫火焚烧。
这个时期的儿童读物主观目的是要带给儿童以快乐的，但由于对儿童观上缺乏对儿童心灵的科学认识，客观上还是一种压抑儿童天性、束缚儿童成长的教训主义文学。
三、“白纸说”及 左右摇摆的卢梭主义
17世纪就有人提出的与“原罪”说完全相反的“白纸说”：认为儿童的心灵就像一张白纸，凭你在上面涂什么就是什么。
18世纪给儿童观带来最大贡献的当属卢梭，他是一位性善论者，对清教徒的原罪观批判最为彻底。
启蒙时代法国思想家：卢梭
他认为儿童代表着人的潜力最完美的形式。真正的教育是让孩子们去探索自己的天性，去探索周围的环境。他认为“愉快”是孩子内在和谐的象征，儿童的感觉愉快比认识abc更为重要。
这样看来卢梭的理论和产生于20世纪初，至今仍被奉为经典的蒙台梭利的学说极为相近。可卢梭的教育思想却不止这些，他宣扬了没有束缚的教育以后，却又主张教师应该监督孩子的每个行动，必要时还需要强迫学生进行不自然的体验，让学生无条件的认识真理。
讽刺的是，训教主义支持者中有一部分人正是受到卢梭教育论影响的作家。
训教主义思想在18、19世纪依然存在：在丹麦，安徒生出版他的第一册《童话集》以后，在评论者那里得到的是迎头泼来的冷水：“这些童话会逗乐孩子，但它们决不包含什么有教益的东西。”
排斥具有幻想力、想象力文学的这种现象不止发生在欧洲：
在日本“作诗不如种田”这种思想长期存在于民众之中。
1931年的中国，国民党政府湖南省主席曾咨请教育部长查禁儿童读物中的“鸟言兽语”。
苏联前期，幻想作品也遭到了强有力的压迫：不能有幻想和编造的故事，必须百分之百地讲述现实生活中的事实。
四、浪漫的“童心主义”
18世纪，追求人类精神奔放、解放的浪漫主义文学也给19世纪的儿童观带来了极大影响。其中最能反映儿童观的变化的，是华兹华斯的诗歌《虹》中的诗句：
“儿童是成人之父”
英国浪漫主义诗人：华兹华斯
华兹华斯认为：幼儿具有的能力包含着与神相似的创造力和内宇宙。这种能力虽然会随着长大逐渐失去，但也会在生命结束前有所存留。可以说儿童是人的原型，成人只不过是儿童的变化。
与之相伴随的是一大批对“童年”抱有极大热忱和迷恋的文学作品，例如，童心主义的上乘佳作《彼得.潘》就反映了作者对童年时代的饥渴和对成人世界的心理逃避。
但很多童心主义的追随者所创作的作品只是简单、表层的赞美纯洁无暇的“童心”，把儿童与真实的人生割裂开来。它们的兴奋点在于将“儿童世界发现的价值”用于深化和提高成年人自身的人性上。
这样的作品并不是为儿童创作的，只是满足了成人对童年时代的意淫而已。
五、儿童本位
相信没有一对父母会认为“纯洁无暇”是一个特别适合形容自己家孩子的词语。
蒙特梭利等教育者把儿童看做独特文化的拥有者：他们既不把儿童看做需要预设和训诫的未完成品，也不是仅从成人的精神需要出发去利用儿童。而是从儿童自身的原出生命欲求出发去解放和发展儿童，并且在这个过程中将自身融入其间，以保持和丰富人性中的可贵品质。
20世纪重要教育家：蒙特梭利女士
20世纪初，即使在压抑人性的封建道德十分顽固的中国，也出现了周作人这样持“儿童本位”观念的作家。
我们相信一切生活本能都是美的善的，应得到完全满足。凡有违反人性不自然的习惯制度，都应该改正。
顺应自然，助长发达，使各期之儿童保其自然之本相。
“信任儿童的本性”可以说已经成为世界儿童文学的共识。之前从未出现过的，战争、性、贫困、阶级差别这些题材如今都堂堂正正地在儿童文学中得到了表现。
然而“信任儿童本性”的文学必须直面“性恶者”的诘难：
小孩子为何会残忍虐待动物？
3、4岁的大宝为何会把玩具摔在亲弟弟妹妹的脸上？
是道德沦丧，还是人性的泯灭？抑或只是孩子的“好奇心”和“证明被爱的需求”！
尽管在总体上，人类的儿童观的变化呈现出发展、进步的过程，但是，历史上落后的儿童观并不会因新的儿童观的出现而一下子消亡。
对儿童的认识是儿童文学的根本出发点。纵观20世纪以来的绘本发展也不难看出，最近100多年里，儿童观仍然在继续不断的更新、迭代：
1901年，波特小姐在遭到六家出版社拒绝后，自费出版《彼得兔的故事》，250册一上市便抢购一空。
但给兔子穿上衣服这种“荒唐的表现方式”还是受到不少批评。
隔年，曾拒绝过波特的沃恩公司正式出版了《彼得兔》，这是公认的第一本现代意义的图画书。
1947年，玛格丽特. 怀兹.布朗的《晚安月亮》问世：细数房间里的事物，对每一样东西说晚安。
这本给孩子无限温暖和安全感的睡前绘本，以及其背后“此地此时”的创作思想遭到主流评论的诟病，10多年间销售量少的可怜。
直到听着《晚安月亮》长大的孩子长成大人以后，它价值才真正被正视起来。如今，它已经成为最经典的睡前绘本。
1,4级goodnight moon16422人有 · 评价8119 · 书评147
1963年，莫里斯桑达克出版《野兽国》，他选择了用一种全新的观点来描写儿童，荣获凯迪克金奖。
但本书出版时却引起了很大的轰动：凶猛的野兽、孩子对妈妈说“我要吃了你”，这些负面的东西在之前图画书中从未出现过。有人质疑这些会吓到孩子。
然而几十年过去了，“野兽国”成了无数孩子向往的地方。奥巴马总统最爱的绘本就是这本《野兽国》。安徒生奖得主钱伯斯说：因为这本书，图画书成年了。
1969年，艾瑞卡尔代表作《好饿好饿的毛毛虫》问世，这只毛毛虫一出版就得到了孩子们的喜爱。
但当时，这本介于“图书”和“玩具”之间的绘本一直遭到成人甚至图书馆员们的轻视，这本“全世界孩子最爱图画书”也并未在当时获得任何一个图画书奖项。
今天，依然有很多父母有这样的疑问：给孩子看那种“好玩儿”的绘本有什么用？一点教育意义都没有啊！
每次遇到这样的问题，小喵总觉得不知从何说起。
但如果你综观人类儿童观以及儿童文学的发展，相信心中自会有答案吧！
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